De l'Art
sur mon chemin...
Je m'appelle Amandine Lefebvre et je vis à Kingersheim, en Alsace. Ce surnom doux et gourmand que l'on m'a donné il y a plusieurs années, Pâte d'Amande, je l'ai conservé comme sobriquet d'artiste.
Petite, je dessine des poissons et des sirènes, partout et tout le temps... et bien d'autres choses...
A 5 ans, je me fais "virer" d'un atelier dans un centre de vacances pour avoir mélangé des pots entiers de peinture sans autorisation (et avoir incité les autres enfants à en faire de même...).
Simple curiosité pourtant de voir la magie des couleurs opérer...
Bonheur insouciant de la partager avec des copains... :)
Un souvenir encore intact !
"Laisse aux autres les vies conventionnelles. Choisis l'Art.
La vie est courte !"
Tel fut, bien plus tard, le précieux conseil de mon professeur d'arts plastiques Philippe Geldreich, à l'approche du Bac, pour m'encourager à poursuivre dans cette voie...
(...et je ne mesure toute la richesse de ce message qu'aujourd'hui !)
C'est au Palais Universitaire de Strasbourg que je continue ma route en Arts plastiques !
Je poursuis ensuite mon parcours en bifurquant vers les sciences de l'éducation jusqu'au master, sans jamais m'arrêter de dessiner ou de peindre...
Je suis aussi une formation en art-thérapie à distance avec des stages à Arles et Marseille.
Je réalise des dessins de tous formats représentant souvent des femmes, connues
du grand public (Lily Elsie, Frida Kahlo) ou inconnues. Des femmes choisies pour
l'expression mélancolique de leur visage, leur attitude désinvolte ou poétique, leur
authenticité....
Elles m'interpellent par leur intensité et leur regard interrogateur que j'essaie
d'apprivoiser et de m'approprier. Une volonté de mettre à l'honneur la vulnérabilité
des femmes mais aussi leur puissante énergie universelle. J'accompagne bien
souvent chaque dessin par un texte faisant parler mon image.
En point de départ, je déniche tout d'abord des photographies qui me servent de
documentation et dont je me détourne finalement, pour imaginer des compositions
associant à ces portraits de femmes, des ornementations végétales ou florales ou la
complicité d'animaux totems (comme le papillon). Il m'arrive aussi de marquer leur
peau de tatouages : ils sont des traces indélébiles d'affirmation de soi, d'épreuves
passées, de messages... ou des porte-bonheurs pour la vie.
Des rencontres...
et des projets partagés...
A la fin de mes études, je travaille en entreprise... et donne parallèlement des cours d'arts plastiques en soirée chez les Compagnons du Devoir de Strasbourg.
Je rencontre à cette même période, des musiciens talentueux et inspirants, Les Raisins Secs, avec lesquels je collabore pour des expos-concerts et des illustrations pour leurs deux albums... mais qui deviennent surtout des amis (et parmi eux, un mari).
Devenue maman une première fois, je m'intéresse ensuite à l'illustration jeunesse... Et admire le travail de Rebecca Dautremer, Aurélia Grandin, puis plus tard, Clotilde Perrin, Frédéric Pillot, Barbara Brun, Thibault Prugne, Marco Mazzoni...
D'autres artistes aux multiples facettes, tout aussi passionnants que passionnés, viennent nourrir mon envie de créer. Olivier et Julien Lindecker (AEDE, La Camelotte, La Gargarousse), m'embarquent dans leur merveilleux univers théâtral et musical. Je réalise pour eux des affiches de spectacles, quelques décors et des illustrations pour un livret jeunesse à destination du public à la fin de leur spectacle.
Depuis 2012, je travaille à la Maison des Jeunes et de la Culture (M.J.C.) de Wittenheim. J'en suis la directrice depuis 2022.
Depuis 2017, je fais partie du collectif d'artistes amateurs du Relais Art et Culture de la MJCSC de Bollwiller, qui oeuvre pour le développement et le rayonnement des artistes par l'accompagnement, dans une dynamique de partage et d'échange.
Bic® "fétiche"!
Depuis 2017, il ne me quitte plus et a détrôné toutes les autres techniques explorées jusque-là !
Et vous, avez-vous déjà dessiné avec cet outil fabuleux ?
Ecrit, oui, sans doute !...
mais alors le dessin, c'est une autre aventure, n'est-ce pas ?
Tentez-la !
Le Bic® est époustouflant...
Si la pointe médium était ma favorite au démarrage, c'est le cristal fine qui m'a par la suite conquise
(...mais je continue de dessiner avec plusieurs Bic® en même temps, pour enrichir les effets !).
J'aime la prise en main légère du Bic®, la sensation du tracé sur les papiers épais et rugueux, la finesse de son trait, et les multiples possibilités et nuances offertes, si l'on varie son inclinaison, son appui, son geste... Je continue de l'apprivoiser et de lui découvrir de nombreux atouts...
Si j'opte pour le noir et blanc la plupart du temps, pour une atmosphère authentique rappelant les photos argentiques anciennes, et afin de me focaliser sur les contrastes et la lumière, je réalise également certains dessins avec des Bic® couleurs, pour l'émotion et la fougue que ces dernières dégagent. Il s'agit alors de trouver la manière d'associer et de croiser des teintes existantes en Bic® afin d'obtenir des nuances nouvelles.
N'hésitez pas à lire son témoignage dans la partie
"Je suis un bic®"...
Et aussi à vous intéresser à d'autres artistes qui sont férus de Bic® comme moi pour leurs créations. En France, je citerais Youssef Boubekeur, Saradibu, Helena Hauss, Jean-Marc Crinier. (Mo2factory)...